CÓMO HEMOS CAMBIADO

Es esta una gran rola que rompió con mis gustos en lo que hasta esa fecha conformaba mi personal sentido musical, dominado en ese entonces por Sabina y Serrat, por la balada romántica y la balada rock. No se a raíz de quien empecé a escuchar este grupo, me parece que fue Dalila Déneken quien me pasó el pitazo de este grupo español (para colmo).

 

Presuntos Implicados fue fundado en 1983 en Yecla, Murcia por Juan Luis Giménez. Su inició se vio marcado al ganar un concurso de radio nacional, donde grabaron su primer canción. De ser una banda original de 11 personas, se transformó al formato actual de 3 miembros debido a que el fundador se mudo a Valencia por razones de estudio, por lo que hubo de reiniciar la banda con Soledad Giménez (Sole), su hermana que hacía coros en la agrupación original, y Pablo Gómez, quien tiempo después deja el grupo. Finalmente Nacho Mañó queda como el tercer elemento del grupo y toman entonces un estilo musical fusionado entre pop, blues y jazz.

 

"Cómo hemos cambiado" es el track primero (versión en vivo) y último (versión CD) del álbum Ser de agua, producido por Presuntos y publicado por la discográfica WEA el 30 de noviembre de 1991, la música es de Juan Luis Giménez y la letra de Sole. El disco vendió más de 100 mil copias en el primer mes, siendo el más vendido por el grupo, logrando 400 mil unidades vendidas en España y fue uno de los más exportados llegándose a vender en Hispanoamérica, Japón y Reino Unido, haciéndose acreedor a numerosos premios.

 

Me gusta mucho la canción por la letra, que es como una añoranza a los amigos de la infancia, con quienes tuvimos algunos sueños para realizar juntos pero, como suele suceder, cada quien va tomando sus decisiones las cuales va separando las vidas de cada uno. La letra también es una expresión de esperanza en la que si los amigos lo quieren, se podrá revivir aquella amistad y volver a luchar por esos sueños.

 

La rola también me gusta por la música, una especie de pop con latin jazz donde cada instrumento tiene su espacio: una batería rítmica y sencilla, el bajo tiene el dominio del ritmo aportando una gran cadencia y la guitarra provee de unos discretos arreglos en el transcurso de las estrofas para estallar con gran potencia en el estribillo. (Nada que ver con el mal logrado intento de interpretación por parte de Beny, Sasha y Erick en sus últimos disco y gira).

 

En fin, una gran rola para escuchar y un video oficial bien logrado, para gozar de buena música.

 

 

COINCIDIR

He aquí una canción que involucra un cúmulo de "sorpresas". Su mismo nombre establece un punto casi mágico, una circunstancia extraordinaria y es eso, aparte de la letra y la música es lo que me llama la atención.

 

"Coincidir" es una balada lenta compuesta por Alberto Escobar y Raúl Rodríguez. "Juan Alberto Escobar Zúñiga nacido en Guadalajara quien con ayuda de Raúl Rodríguez en la composición musical le dieron vida a esta obra maestra minetras formaban el grupo Tierra Mojada junto con más integrantes." (Unknow, 6-dic-2018)

 

"Coincidir" es la canción número seis de once que componen el álbum "En Venta" producción discográfica realizada en 1987 y primera de Mexicanto, dueto originario de la ciudad de México fundado en 1985 y compuesto por David Filio y Sergio Felix. Mexicanto es uno de los grupos más representativos del movimiento musical llamado Trova Mexicana, que es la propuesta del país surgida a raíz de la Nueva Trova Cubana o Canto Nuevo, cuyos máximos exponentes son Pablo Milanés y Silvio Rodríguez.

Hacia ese año ya había comenzado yo a escuchar a Serrat por los discos de la estudiante que se hospedaba en Marsella y por reuniones con compañeros de la carrera. Por esas fechas también llevaba algunos años en el grupo 10 de la Comunidad Juvenil y acababa de ser electo para formar parte del equipo de Coordinación General. Algunas de las tareas a realizar era visitar a los grupos de los diferentes centros: Linda Vista, Alta Vista, Adolfo Prieto, Saltillo e Irapuato.

Antes de un viaje a Irapuato tuve la oportunidad de escuchar esta rola. Independientemente de la gran interpretación lo que me impactó fue la letra, es un gran mensaje. Así que sin saber de quién era la rola ni quién la cantaba y acordándome muy poco de la letra, la tomé como base para una pequeña charla que ese sábado di a los hermanos de aquella ciudad.

 

Porque realmente pensaba que yo, les decía, nacido en Monterrey a varios cientos de kilómetros de Irapuato, era una gran coincidencia que estuviera con ellos ese día a esa hora y en ese lugar; pero lo realmente importante era que cada uno de nosotros descubriéramos que detrás de esa coincidencia había algo más que el azar, había alguien que permitió que las cosas y nuestras decisiones sucedieran de manera tal que estábamos teniendo ese encuentro.

 

Hoy sigo pensando lo mismo.

 

Y lo veo cuando pienso en mi historia o en mi vida actual al lado de mi adorada esposa. No soy partidario del término "Diosidencias" (no me gusta la palabra y creo que etimológicamente está mal pronunciada o escrita).

Y precisamente ayer sábado, que escribía acerca de esta rola como parte de la banda sonora de mi vida, Mexicanto se presentó en la ciudad.
 

Prefiero pensar que "coincidencias es el juego favorito de Dios..."

 

 



 

COINCIDIR

Alberto Escobar / Raúl Rodríguez

 

Soy vecino de este mundo por un rato
y hoy coincide que también tú estas aquí
coincidencias tan extrañas de la vida
tantos siglos, tantos mundos, tanto espacio… y coincidir

Si navego con la mente en los espacios
o si quiero a mis ancestros retornar
agobiado me detengo y no imagino
tantos siglos, tantos mundos, tanto espacio… y coincidir

Si en la noche me entretengo en las estrellas
y capturo la que empieza a florecer
la sostengo entre las manos más me alarma
tantos siglos, tantos mundos, tanto espacio… y coincidir

Si la vida se sostiene por instantes
y un instante es el momentos de existir
si tu vida es otro instante.. no comprendo
tantos siglos, tantos mundos, tanto espacio… y coincidir

CHAPARRA DE MI AMOR

Hace ya algún tiempo, cuando era yo más joven y más feo, en los años en que cursaba la secundaria, tercero, para se exactos, escuchaba yo música norteña. No se a ciencia cierta a herencia de qué o como inició esta afición pero mi música preferida era la de los Bravos del Norte, los Tigres, los Humildes, etc. como ya comenté anteriormente en alguna entrada (Anoche soñé contigo, Los Garza de Sabinas, 18 AGO 2013)

Fue en ese entonces cuando tuve mi segunda novia y varios de la raza nos juntábamos con varias de la raza de ella y con cierta frecuencia organizábamos baile en casa de alguno.

Pues bien, esto es lo que me evoca esta rola. Aquellos días en que usando algún estéreo de casa con buenas bocinas escuchábamos y bailábamos discos de Ramón Ayala...

La canción me sigue gustando mucho, me parece una canción norteña por excelencia y quizá una de las más representativas del resurgimiento en aquellos años de este género y del nacimiento del grupo que la interpreta.

La rola fue escrita por Omar Garza, la chica regia describe en su blog la autoría:

"Si eres norteño segurito has escuchado la rola de “Chaparra de mi amor”, interpretada originalmente en los años 70 por Ramón Ayala. Pues resulta que el autor de la letra de la canción, el Sr. Omar Garza es concuño del dueño de la empresa donde trabajo (o sea, sus esposas son hermanas).

Diceeeee la leyeeenda, que cuando andaba quedando el Patrón Mayor con su ahora esposa, le pidió a Omar Garza que escribiera una canción para enamorarla. Y así­ fué, de ahí­ salió la canción de Chaparra de mi amor, donde supuestamente la musa inspiradora es la esposa del Patron Mayor."

http://www.chicaregia.com/2005/10/chaparra-de-mi-amor/

"Chaparra de mi amor" fue el primer track de "Dinastía de la muerte" disco con la banda sonora de la película del mismo nombre que narra la historia de los hermanos del Fierro, de Valle Hermoso, Tamps. Creo que fue el segundo o tercer álbum de Ramón Ayala, después de la separación de los Relámpagos del Norte, grupo en el que tocaba con Cornelio Reyna.

En 1974 Los Bravos del Norte recibieron su primer disco de oro por la ventas generadas por "Chaparra de mi amor", siendo también este el año en que debuta Eliseo Robles en el grupo cantando y tocando el bajo sexto. De hecho, en el disco se escuchan voces diferentes interpretando las canciones. (En realidad, ya no tengo el acetato, fue desaparecido de la faz de la tierra, por ser tecnología antigua y ocupar un lugar en el espacio).

En fin, que la rola sigue trascendiendo en el tiempo, no falta en carnes asadas, karaokes y es de las pocas canciones norteñas en las que no le han hecho cover (y espero que nunca lo hagan, bueno, si es para mejorar la versión original, ¡adelante!). Cuando la escuchó en alguna fiesta o reunión no puedo evitar sacar a bailar a mi adorada esposa para cantarla a viva voz y tocar el acordeón en su espalda, después de todo ella es la "Chaparra de mi amor"...



 

CANTARES

"Cantares" es, para mi gusto, una gran rola. Una de las mejores canciones en español de todos los tiempos. No es mi canción preferida de Serrat, ni la primera que escuché de él, pero es una obra que ha trascendido a su autor, a las generaciones, al tiempo.

 

La canción está basada en algunas estrofas del segmento "Proverbios y refranes" del libro "Campos de Castilla" escrito por Antonio Machado (1875-1939) y publicado en 1912. Machado fue un poeta del Modernismo español y miembro tardío de la Generación del 98. Junto con su hermano Manuel se forjaron una gran trayectoria como autores dramáticos; así mismo se relacionó con otros personajes de la literatura como Oscar Wilde, Pío Baroja, Rubén Darío y Federico García Lorca.

 

Serrat toma tres estrofas que originalmente no están en continuidad, usándolas como una presentación del poeta y les da el orden que tienen en la canción ubicando dos en la primera parte de la misma y recitando la tercera estrofa como separación de las letras y el ritmo de la canción:

 

"Caminante, son tus huellas
el camino, y nada más;
caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante, no hay camino,
sino estelas en la mar."

 

En la segunda parte, ya con letra del propio Serrat, le da un énfasis a la música, como una especie de proclama, intercalando lo que parece ser el mensaje del poeta (y que hace suyo) "caminante, no hay camino, se hace camino al andar".

 

"Cantares" forma parte del disco "Dedicado a Antonio Machado, poeta" producido en 1969. No estoy seguro cuándo fue la primera vez que escuché la rola: si fue con Mando, o con unos estudiantes chilangos que se hospedaron en Marsella cuando yo estaba en prepa, o en los primeros semestres de la carrera con Miguel Ochoa; o probable y desgraciadamente la música la habré escuchado en los comerciales de Pedro Domecq. Lo que sí es que su música y su letra fue de gran motivación para mí en esos tiempos, por eso forma parte de la banda sonora de estos mis primeros cincuenta años de vida.

 

En estos últimos años en que he tenido la oportunidad de asistir a los conciertos de Joan Manuel Serrat no deja de emocionarme cuando canta la canción, pero lo que más me emociona es escuchar a la audiencia por entero cantar versos de la rola mientras Serrat nos da el espacio en su interpretación, estoy seguro que aunque nunca la haya perseguido esos momentos le saben a gloria...

 

 



 

 

 

 

BOHEMIAN RAPPSODY

He aquí, para mi gusto, una de las mejores rolas compuestas en todo el mundo aunque en realidad mi alcance musical no abarca todo el planeta,  RAPSODIA BOHEMIA es una de las mejores canciones que he escuchado. Aunque en su momento no dominaba el inglés (y sigo sin dominarlo) la rola me parece un dechado de virtudes, algo así como la rola que todos quisiéramos componer, con las reservas que podamos tener para con la letra, cuyo complejo mensaje forma parte de la polémica que causa, además de los arreglos, el ritmo, los cambios de velocidad y la armonía de las voces.

 

Me permito citar la descripción que Wikipedia hace de la canción:

 

«Bohemian Rhapsody» (en español, «Rapsodia bohemia») es una canción de la banda británica de rock Queen. Fue escrita por Freddie Mercury para su álbum de 1975 A Night at theOpera. «Bohemian Rhapsody» presenta una estructura inusual, más similar a una rapsodia clásica que a la música popular. La canción no posee estribillo y consiste en seis secciones: una introducción a capela, una balada, un solo de guitarra, un segmento operístico, una sección de rock y una coda que retoma el tempo y la tonalidad de la balada introductoria. El solo de guitarra de esta canción ha sido considerado el vigésimo mejor de todos los tiempos.

Cuando se puso a la venta como sencillo, "Bohemian Rhapsody" se volvió un éxito comercial, permaneciendo en la cima de las listas británicas durante nueve semanas. Alcanzó allí el puesto número uno otra vez en 1991, tras la muerte de Freddie Mercury. En total, tuvo 2.176.000 ventas, siendo el tercer sencillo con mayor cantidad de ventas de todos los tiempos.

 

Yo tuve el gusto de conocer a Queen a través del buen Enrique Garza, vecino, amigo y ahora compadre, quien tenía un casete azul con calcas blancas en el cual venía esta rola. En su Datsun azul oscuro con estéreo Pioneer de bola y sus buenas bocinas... ¡sonaba con ganas! Él tenía varios discos de la agrupación los cuales grabé en sendos casetes. Algunas de las rolas que me gustaban de esa época son: Seven Seas of Rhye, Killer Queen, Now I´m Here, You´re my Best Friend, Love of my Life, Somebody to Love, Sheer Heart Attack, las ya tradicionales We will rock you y We are the champions, Bicycle Race, Don´t Stop me Now, Fat Bottomed Girls, Play the Game, Crazy Little Thing Called Love, Save me, pero de todas, todas, la que más me gusta es Bohemian Rhappsody.

 

De hecho veníamos escuchando esta rola en el chevelle café o verde de Tía Conchita cuando veníamos de un campamento en los scouts de Huachichil, allá por la sierra de Arteaga cuando tuvimos un accidente automovilístico (sin consecuencias graves) ¡esto es una de las cosas que viene a mi mente con la rola....!

 

Pero lo primero que sacude a las neuronas de mi cerebro con esta rola es que yo vi a Freddy Mercury, Brian May, John Deacon y Roger Taylor interpretar "en vivo" esta canción en el estadio Universitario un  9 de octubre de 1981. Prácticamente fue el primer concierto al que fui en mi vida, y era aún menor de edad. En realidad la ida al concierto se organizó ese viernes en esa misma noche en la esquina de Tokio y Marsella, cuando comentábamos al respecto. No recuerdo bien, pero me parece que Meme ofreció su Vocho o era el único mueble que estaba presente, y en él nos fuimos cuatro o cinco personas, llegamos a las afueras del estadio y alcanzamos a oir la música, nos estacionamos en algún lugar y nos acercamos a la malla ciclónica que lo rodeaba en la cual estaban los accesos.

Había mucha raza en esa puerta, todos intentando convencer  a los cuidadores o guardias que los dejaran pasar; en una oportunidad, nos colamos con una raza que lo lograron  (no se si con la palabra o con billetes) y en uno de los pasillos disfrutamos parte del concierto, coincidiendo que, al poco de entrar, Queen cantara Rapsodia Bohemia.

 

Lo único que no me gustó, y era algo que me intrigaba sobre manera cómo le iban a hacer en el concierto, fue cómo interpretaron el segmento en el que cantan con el estilo de opera, ya que las luces del escenario se apagaron por completo y solo se encendían algunas luces al compás de la rola, pero no se veía a nadie cantar a voces sobre el escenario. Realmente me decepcionó mucho. Pero el resto de la canción tocada en vivo con el segmento de rock, el resto del concierto que alcancé a escuchar, ya que nos fuimos antes que terminara (aunque yo no quería), desquitaron el sinsabor de esa parte de la canción.

 

Claro que mi gusto por Queen creció y empezó mi afición por los conciertos, aunque en realidad fue una presentación de Alejandro Lerner organizada por FM Globo el detonante para mi "vicio" por los conciertos y especialmente en español; pero debo decir que Rapsodia Bohemia y algunas otras canciones de Queen fueron las rolas que ambientaron mi vida allá por los ochenta, fueron en ese entonces parte de la banda sonora de mi vida...

 

Video original de "Bohemian Rappshody":

 

 

Rapsodia Bohemia en el Universitario un 9 de octubre de 1981

 

 





BENDITA TU LUZ

La música que prefiero escuchar es, generalmente, de cantautor por eso Maná es uno de mis grupos preferidos, ya que generalmente canta temas de su autoría y muchas de sus letras son buenas o creativas ideas; aunque últimamente ha caído un poco de mi gracia  por que casi siempre saca rolas en un estilo del que siento yo que no han podido evolucionar.

 

"Bendita tu luz" es el segundo sencillo del álbum "Amar es combatir" (2006), el número siete grabado en estudio por la banda tapatía. La rola permaneció 2 semanas en el primer lugar de música latina en la lista de Billboard.

 

La canción es interpretada por Fher, el vocalista de Maná, y Juan Luis Guerra, cantautor de bachata dominicano; los autores son: José Fernando Emilio Olvera (Fher Olvera) y Sergio Vallín Loera, el guitarrista del grupo, hidrocálido nacido en el D.F. quien empezó a incursionar en la composición con Maná desde el álbum "Sueños Líquidos" de 1997.

 

Esta rola me gusta mucho porque mirando hacia atrás en mi vida, no puedo dejar de pensar que ésta dio un gran vuelco desde el momento en que conocí a mi adorada esposa, en el muro posterior del área del coro de San Juan Bosco cuando cantábamos en el mezzanine del templo, aunque en su momento no me haya dado cuenta de ello; y no me cabe duda que, Bendito Dios, fue quien hizo por encontrarnos en le camino. Debo confesar que la alegría de su mirada me contagia de entusiasmo y su risa es como música para mis oídos, aunque suene cursi y plagiado de algún autor.

 

En repetidas ocasiones, mi cuñado Toño me ha invitado a cantarla con él en alguna fiesta y no duden que, con mi cuñado o sin él, la cantaré en la próxima reunión con karaoke.

 



RUEDA DE BAILARINA

Había una vez un tipo que trabajaba en el teatro y estaba enamorado de la bailarina principal, sin embargo nunca tuvo el valor para de decírselo. ¿A poco no es una buena historia de amor?

Ahora, pongámosle una buena música, con un solo de guitarra en medio, una voz asturiana y tendremos una magnífica rola...

Rueda de Bailarina es una canción de la autoría de Víctor Manuel San José Sánchez, Chico Buarque y Edu Lobo incluido en el álbum doble "Para la ternura siempre hay tiempo" grabado por Víctor y Ana en 1986. Este disco se hizo con la idea de separarlos más adelante en dos discos independientes: "Para la ternura" que cantaría Ana Belén, y "Siempre hay tiempo" álbum que interpretaría Víctor Manuel, pero esto nunca llegó a suceder.

Esta rola la escuché por primera vez allá por 1989, que por aquel entonces trabajaba en U-calli y una arquitecta, compañera de trabajo, tenía un casete del álbum grabado de un acetato original que tenía su novio. Conseguí me prestara el casete, que aún conservo, y lo grabé para miguelito.

 

La rola forma de la banda sonora de mi vida porque de cierta manera me recuerda la época en que era yo mucho, pero mucho más joven y me gustaba una chica a la que nunca le dije nada (claro que ni ella era bailarina ni yo tramoyista) pero que más de una vez fue "presa" de mis mirada furtivas.

En fin me gusta mucho este estilo de composición de Víctor Manuel porque desarrolla muy buenas ideas basada en la vida cotidiana que desembocan en grandes historias urbanas hechas canción.

 

Espero les guste...